Descrizione
Gufram – Seduta Torneraj azzurro 
Gufram – Seduta Torneraj azzurro; Torneraj è una seduta dallo spirito rivoluzionario. Disegnata da Giorgio Ceretti, Pietro Derossi e Riccardo Rossi alla fine degli anni Sessanta, è uno dei simboli dello spirito “fuori dagli schemi” di Gufram. Torneraj è infatti una seduta che si ribella alle imposizioni, in pieno spirito di design radicale: cerca di opporsi al peso e torna sempre alla sua forma iniziale – la schiacci e torna – e si oppone all’idea della perenne novità delle cose.
Torneraj è un oggetto che cerca lo strappo e l’usura; dobbiamo usarlo per scoprire la sua vera essenza, il suo significato più profondo. Infatti, l’uso ripetuto di Torneraj creerà delle crepe sulla superficie della seduta, che le conferiranno un valore aggiunto con il passare del tempo. Le forme di geometria elementare (un quarto di cilindro), insieme ai colori primari della superficie (il fondo è una leggera trama bianca a scacchi), fanno di Torneraj una forma quasi archetipica, un modello primordiale. Anche se non sembra una poltrona, si trasforma in una seduta grazie al peso del corpo, giocando così sull’ambiguità forma-funzione, da sempre uno dei tratti distintivi di Gugram.
Torneraj è un pezzo realizzato in poliuretano espanso rivestito in Guflac, la speciale e unica finitura brevettata da Gufram che permette di rendere il poliuretano simile alla pelle, mantenendone la flessibilità e la morbidezza. Il foro al centro dello schienale facilita la sopportazione del peso del corpo e il ritorno alla sua configurazione originaria; allo stesso tempo funziona come maniglia, in modo che la seduta possa essere trasportata con facilità, sottolineando così il suo spirito libero e nomade.
Ed è proprio per celebrare la carica rivoluzionaria di questo pezzo, che fa parte della collezione del MoMA, che Gufram ha deciso di riavviare la produzione di Tornetaj, rendendo così omaggio al suo spirito distintivo controcorrente.
Ceretti / Derossi / Rosso
A partire dalla metà degli anni Sessanta, Giorgio Ceretti, Pietro Derossi e Riccardo Rosso hanno interpretato l’architettura e il design come uno dei mezzi per partecipare alle lotte sociali e politiche del tempo. Riuniti a Torino sotto l’egida del Gruppo Sturm, di cui sono stati i principali animatori, hanno progettato insieme gli allestimenti di quei locali pubblici che hanno segnato un’epoca per lo spettacolo italiano: il Piper Club e l’Altro Mondo di Rimini. Con la collaborazione tecnica di Piero Gilardi, progettano i primi arredi in poliuretano espanso con un atteggiamento e un approccio anti design.
Con il tempo il loro lavoro acquisisce una funzione educativa, socio-politica e culturale, tanto da essere invitati nel 1972 a partecipare a una mostra organizzata al MOMA di New York dal titolo Italy – the New Domestic Landscape e curata da Emilio Ambasz.
Gufram
Gufram è un marchio italiano di Interior Design noto a livello mondiale per aver spinto i limiti del design industriale. Con il suo spirito Radical Design e la sua sperimentazione anticonformista legata alla ricerca estetica, tecnologica e materica, Gufram ha creato sedute e icone dell’interior design che sono entrate nell’immaginario collettivo: prodotti ludici, sovversivi e dissacranti con un’anima POP, volutamente concepiti come oggetti anti-design.
Gufram nasce a Torino come realtà artigianale, dove gli artigiani specializzati in tappezzeria, ebanisteria e imbottitura di mobili incontrano le avanguardie artistiche e internazionali con l’obiettivo di dare vita a un nuovo modo di intendere l’arredamento moderno. Dal 1966 Gufram produce icone del design che sono diventate uniche per forma e valore grazie alla contaminazione tra l’approccio del design industriale, la creazione artigianale e l’estro immaginifico tipico dell’arte.
Gli inconfondibili elementi d’arredo di Gufram, come il divano Bocca, la chaise lounge Pratone e l’albero da sala Cactus (solo per citarne alcuni), conosciuti anche come Sculture Domestiche capaci di interpretare il punto di contatto tra il mondo artistico e quello del design, sono oggi esposti nelle più belle case e nei più rinomati musei del mondo.
